ESPACIOS DE CREACION AVAM

Desde w3art

Convocatoria para la solicitud de talleres AVAM 2010 destinados a la producción artística.

Talleres disponibles a partir del 15 de enero de 2009: 1 de 47 m2; 1 de 34 m2; 1 de 33m2; 1 de 30 m2.
Plazo presentación de solicitudes a partir del 2 de noviembre hasta el 4 de diciembre de 2009

www.avam.net/

La presente convocatoria inicia el programa TALLERES AVAM para artistas plásticos y visuales, cuyo objetivo es facilitar el acceso de los creadores a espacios de trabajo en la ciudad de Madrid para el desarrollo de su actividad profesional en condiciones accesibles, atendiendo así a la demanda del sector.

La puesta en marcha de este programa es el resultado de la estrecha colaboración entre AVAM y el Ayuntamiento de Madrid, a través del Área de Las Artes y la EMVS, para facilitar a los creadores el acceso a espacios específicos destinados a la producción del trabajo artístico.

más info....

Read more...

CURSO DE COMISARIADO PARA ZOE STRAUSS EN MARCHA

En este curso estoy que está siendo muy interesante, lo ha "organizado" (vamos que por trabajar pagamos) la casa encendida y consiste en comisariar la expo que va a montar la estadounidense Zoe Strauss para la noche en blanco en lavapiés. A continuación una foto suya hecha en el barrio.



Aquí en el blog podéis ver todo el proceso de trabajo.

Read more...

arte redes y ecosistemas 2.0. curso en arteleku

Aquí ponemos otro taller de arte leku que parece que están en la mísma línea que los del Medialab-prado. Desde w3art.


Coordinación: Pau Alsina
Fecha: del 1 al 31 de octubre
Plazo de inscripción: 23 de septiembre. Envía tus datos personales junto con tu CV y una carta de motivación a arteleku@gipuzkoa.net
Invitados: Josep Perelló, Raquel Rennó, Eugenio Tisselli, Pau Waelder

Más información en www.arteleku.net

Foro virtual y presencial en el que se estudiará el papel de las redes, sus dinámicas de trabajo y su vinculación a un ecosistema 2.0 en el contexto de la producción de prácticas artísticas. Analizaremos estas prácticas, así como las estructuras y dinámicas propias de la llamada Web 2.0 desde diferentes perspectivas filosóficas, sociales, políticas, biológicas, físicas, económicas y ecosistémicas.

El Foro consta de dos partes, una de trabajo virtual y otra de taller presencial con el objetivo de poner en práctica ideas que relacionen conceptos discutidos durante el seminario. Las propuestas serán definidas y seleccionadas por los participantes del seminario y desarrolladas durante una semana en Arteleku.

más info....

Read more...

My MAP IS NOT YOUR MAP, SEMINARIOS EN ARTE LEKU

desde arsgames.net

My map is not your map es el nombre del seminario internacional que se celebrará en Arteleku (San Sebastián, España) del 21 al 26 de Septiembre. El encuentro debatirá la aplicación de los nuevos medios para representar geografías físicas y humanas desde un punto de vista cultural y artístico. Específicamente se centra en los siguientes temas:

• Estrategias, herramientas y ejemplos de remapeado subsersivo.
• Evidenciando, explotando o conciliando discrepancias en el mapeado colaborativo de Internet.
• Alterando la percepción del entorno físico: tácticas e interfaces híbridas.

Paralelamente se desarrollará un taller que tratará la creación y diseño de experiencias basadas en localización, aplicando dispositivos móviles y el software Mscape.

Más información, inscripción y programa completo en la web de arteleku.

El encuentro contará con la presencia de los siguientes ponentes:

Dick van Dijk

Dick van Dijk es desarrolador de concepto de la Waag Society y responsable del programa de investigación Waag's Shared Narratives. En Waag ha gestionado los proyectos Yesterday's Register, MonsterMedia and Nieuwsflits! y desarrollado los conceptos de Operación Scottie y Segismundo.

Lize Mogel

Lize Mogel es una artista que tabaja con la geografía cultural. Lize introduce y distribuye sus proyectos cartográficos en el espacio público y en publicaciones como "An Atlas of Radical Cartography", de la que es coeditora. Ha sido cocuradora de la exposición internacional "Atlas" y de "genius loci", una exposición de mapeado conceptual de Los Ángeles. Lize también ha trabajado con la Revista "Aesthetics and Protest" y con el Centro de Interpretación en el Uso de la Tierra de Los Ángeles.

Fabien Girardin

Fabien es doctorando del Grupo de Tecnologías Interactivas de la Universidad Pompeu Fabra y afiliado al SENSEable City Laboratory del MIT. A través de su blog y de diferentes revistas científicas publica sin descanso sobre su investigación acerca de las prácticas humanas en relación con los sistemas sensibles a la localización.

Giles Lane

Giles Lane es el director de Proboscis, un colectivo que desde su fundación en 1994 ha estudiado cómo las redes y los médios de comunicación - virtuales y físicos – pueden fomentar la construcción de comunidades de personas e intereses. Uno de sus proyectos más conocidos es "Social Tapestries", que estudió las aplicaciones sociales y culturales del mapeado en colaboración con artistas, asociaciones, la industria y el mundo académico.

Julius von Bismarck

El artista Julius von Bismarck presentó el pasado año su obra Fulgurator, una cámara modificada que detecta el flash de otras cercanas para proyectar una imagen durante milisegundos. El resultado, apariciones fantasmagóricas y a priori inexplicables en las fotografías tomadas por quienes les rodean. Con sus intervenciones fulgurantes, Julius pretende transformar nuestra relación con los objetos, personas y espacios de nuestro entorno que creíamos bien conocidos.

Programa e inscripciones en la web de arteleku

Read more...

4º EDICION MASTER EN FOTOGRAFIA, ARTE, TECNICA E HISTORIA - UNIVERSIDAD POLITECNICA DE VALENCIA

Desde exitmail nos envían másteres:

ENERO 2010 - JUNIO 2011

Titulaciones:

Título Especialista Universitario en Fotografía y Arte

Título Especialista Universitario en Fotografía Profesional

Título Especialista Universitario en Historia de la fotografía en Esp aña

Título Master Universitario en Fotografía, Arte y Técnica

Título Master Universitario en Fotografía, Arte e Historia

• El desarrollo alcanzado por la fotografía profesional y de creación en la actualidad hace ineludible un compromiso de la Universidad con la formació ;n de los futuros profesionales de ambos campos. En el campo estrictamente referido a la fotografía aplicada, los ciclos formativos de Formación Profesional cubren tan sólo una formación elemental, pero en lo referente a la creación artística esta formación es inexistente tanto a nivel histórico como teórico-práctico. La falta de un área de conocimiento específica en Fotografía, en el catálogo del Ministerio, ha provocado su ausencia en los planes de estudios de nuestras instituciones educativas.
  
• Con el fin de cubrir estas importantes lagunas que se presentan en la formación de artistas y profesionales en el área de fotografía, el Master en Fotografía Arte, Técnica e Historia se propone conseguir los siguientes objetivos:
  
• Capacitar técnicamente a futuros profesionales de los diferentes campos de la fotografía profesional como son el fotoperiodismo, fotografía industrial y publicitaria, documentación arquitectónica, restauración, etc.
• Facilitar al alumno interesado en el desarrollo teórico de las últimas tendencias de la fotografía contemporánea las herramientas necesarias para su análisis, teorización y crítica.
• Desarrollar un conjunto de técnicas y conceptos que sirvan a los artistas en sus procesos de creación.

Más información:
www.masterfotografia.es

Read more...

Encuentro Internacional de Cartografia Ciudadana

desde hackitectura.net

Los mapas son herramientas imprescindibles para transformar la realidad. En los últimos años Internet y las tecnologías de la información han tenido un enorme impacto en la cartografía. Gracias a los nuevos métodos digitales de representación y redes de intercambio colaborativo los ciudadanos construyen sus representaciones de la realidad respecto a diversas fuentes de información e intereses.

El Encuentro Internacional de Cartografía Ciudadana reunirá en Gijón a un amplio grupo de investigadores y activistas de diferentes ámbitos: arquitectura, periodismo, antoprología, urbanismo, arte, geografía, biología, psicología, trabajo social y desarrollo de software.

De esta manera nos proponemos afirmar y tejer red, combinar esfuerzos y recursos para el desarrollo de un proyecto convergente de software libre de cartografía ciudadana.

The main goals of the meeting are:

- To share experiences and knowledge resources (from software to methodologies).
- To produce a video archive of relevant activist cartography projects.
The meeting will consist on presentations and open worskhop sessions. There will be an specific focus on two different territories: Asturias, where Gijon is, an industrial region that was hardly hit by the globalization relocation of the industrial production, and now is trying to develop a new economy (http://mapeandoasturias.info) and Palestine, as one of the places in the world where the spatial dimension of contemporary conflicts are more patent.
More topics:
- General issues of activist mapping and DIY geopolitics projects, from to methodologies, data collection, visualization, impact and distribution, etc
- software, what mappings tools do we need? scope of current ones and development plans for the future, this agenda will be planned trough the wiki of the project.


http://cartografiaciudadana.net
streaming en directo desde el encuentro / live from the meeting

http://cartografiaciudadana.net/irc.html
chat para participar en remoto / chat to participate remotely

Read more...

MASTER PHOTOESPAÑA

desde w3art.

Si quieres ser un profesional cualificado y hacer prácticas con las empresas más importantes el Máster PHotoEspaña en Fotografía: Teorías y Proyectos Artísticos y el Máster La Fábrica en Ingeniería Cultural de la Escuela Superior de Arte y Arquitectura en la Universidad Europea de Madrid, son tus másteres.

Read more...

4º Revuelta Obscena en el espacio de arte contemporáneo Off Limits

¡Libera tu mente, tu cuerpo te seguirá!

Jornada teórico-práctica de porno alternativo

· La IV edición de la Revuelta Obscena invita al publico a liberar su mente y disfrutar de una jornada intensiva de talleres, presentaciones y performances.

· El laboratorio pornoalternativo despliega sus mejores galas el sábado 4 de julio de 12 a 23.30 h en el espacio de arte experimental Off Limits.

“¿Te gustaría ser la porno-star por un día? ¿O acaso prefieres ser el director de tu propia revista Porno? ¿Quieres saber cómo follarte una trans? ¿Estás list@ para descentrar tus genitales y permitir que todo tu cuerpo sea un dildo gigante o un agujero listo para ser penetrado?” Todo esto y mucho más promete la IV edición de la Revuelta Obscena el sábado 4 de julio, de 12 a 23.30 horas, en el espacio Off Limits en Lavapiés (c/ Escuadra 11, bajo).


La Revuelta Obscena es una propuesta del Pornolab-Madrid, una plataforma que investiga, analiza y discute sobre materiales audiovisuales, literarios y teóricos que se han producido desde o hacia el campo de la pornografía, con el objetivo manifiesto de cuestionar la validez de su circuito mainstream. En esta edición, bajo el título Liberate your mind! Your ass will follow!, proponen una jornada intensiva de talleres, presentaciones y performances que abordarán el porno desde múltiples disciplinas y conocimientos. A lo largo del día se reflexionará y debatirá diferentes aspectos del porno como parte de un proceso de investigación, solicitando la entrada en acción de los participantes en los talleres.


PROGRAMA:

Talleres

Yoputa (12 a 14 h). Taller de prostitución, precariedad y autonomía. Por David Rodríguez y Jordi Claramonte (Pornolab.org, Madrid)

¡Tiemblan los cimientos del movimiento queer! La sesión plantea tanto una reflexión crítica contra el sistema como un discurso a nivel práctico sobre la precariedad del anticapitalismo, la existencia personal, la autogestión del deseo y de sus prácticas.


Cómo follarse a una trans (16 a 17 h). Por Alira Araneta (La acera del frente, Madrid).

La transexual Alira Araneta hará un repaso de su currículum de cama, con ejemplos muy ilustrativos del maldito poder heteropatriarcal.


Todos Somos Pornostars (18 a 20 h). Por Post Op (Barcelona).

La revista Postporno permite alcanzar un minuto de gloria en el mundo del porno. Los asistentes están invitados a llevar cualquier objeto susceptible de ser sexualizado para convertirlo en fuente de placer (desde un ratón de ordenador, a un huevo, a un dildo, a un teléfono móvil…)


Genera personajes y situaciones que desestabilicen el sistema sexo-genero -práctica (hombre, masculino, hetero/mujer, femenina, hetero). No somos hombres o mujeres sino un amplio abanico de posibilidades.

¡Dale importancia a las prótesis.

Presentaciones (de 20.00 a 23.30 h)

Colectivos alternativos de Madrid:

Acera del Frente es un colectivo que surge con el objetivo de luchar por derechos de las personas LTGB dentro de un nuevo espacio de lucha política autogestionado: el Patio Maravillas.

ConSentido es un proyecto donde se combinan sexualidad, ocio, arte y solidaridad. ConSentido opta por el consumo responsable partiendo de una visión global de la sexualidad. Un espacio para el erotismo social. Un proyecto “con sentido”.

Interruptus es una exposición sobre sexo. Un grupo de fotógrafos, pintores, escultores, grabadores...ven porno en la tele local, follan todo lo que pueden durante el año para tener su obra a punto para su cita con Interruptus. Por amor al arte. Sólo por amor.

Coño Sur. Colectivo que gira en torno a tópicos como el porno, los militares, la violencia y la extrema pobreza en Latinoamérica.

Elisa Fuenzalida (Pornolab.org, HijadePuto.blogspot.com, Lima) y Clau Kinki (Ningún lugar, Chile). Éstas inmigrantes sudakas se inmiscuyen en la particulares construcciones del cuerpo y el género a partir de la experiencia constante de la masacre y el expolio.

Concluye la jornada de talleres y presentaciones con la performance sado masoquista de José María Ponce, la leyenda viva del porno español que se ríe de la nostalgia. A carcajadas.


QUÉ

La Revuelta Obscena IV

CUÁNDO

Sábado 4 de julio

Horario: De 12:00 a 23.30 h

DÓNDE

Espacio Off Limits: C/ Escuadra, 11. Bajo. 28012 Madrid (Lavapiés)

Metro: L3 Lavapiés, L1 Antón Martín

Organiza

Pornolab Madrid

Read more...

CURSO DE VERANO EN LA LABORAL DE GIJON

CURSO DE VERANO: INNOVACIÓN EN ARTE Y CULTURA DIGITAL

Una colaboración de la Universitat Oberta de Catalunya (UOC), Universidad de Oviedo y LABoral Centro de Arte y Creación Industrial

Fechas: 30.06.2009 – 30.07.2009

Carácter: curso virtual, en el campus virtual de la UOC

La Universidad de Oviedo, La Universitat Oberta de Catalunya (UOC) y LABoral Centro de Arte y Creación Industrial inauguran la oferta de cursos de extensión universitaria que tienen como finalidad responder a las demandas de formación práctica y teórica de estudiantes, profesionales e investigadores, que desarrollan su labor en el ámbito de la comunicación audiovisual avanzada y de la cultura digital contemporánea.

El curso Innovación en Arte y Cultura Digital quiere aproximar a los estudiantes a los cambios y transformaciones de las producciones artísticas y culturales contemporáneas, desde un contexto interdisciplinar, y en conexión con los grandes debates actuales en los ámbitos de las artes, humanidades, la comunicación y las ciencias sociales. El programa se complementará con el Simposio Internacional Feedforward, que se celebrará los días 24 y 25 de octubre en LABoral Centro de Arte y Creación Industrial, al que tendrán derecho a asistir aquellas personas que hayan participado en el mismo.

Innovación en Arte y Cultura Digital está dirigido a productores culturales y profesionales relacionados con la intervención artística, social y cultural. Así mismo son destinatarios los profesionales de las industrias creativas y las instituciones culturales en su sentido más amplio, involucrados en los procesos de gestión, producción, planificación, promoción y difusión cultural, e interesados en analizar el impacto de las TIC en la industria.

PROFESORADO:

Pau Alsina, es profesor de los Estudios de Artes y Humanidades de la Universitat Oberta de Catalunya. Director de Artnodes, espacio de arte, ciencia y tecnología de la UOC. www.uoc.edu/artnodes .

Tere Badía, Historiadora del arte y master en sociología del IN3. De forma independiente, asesora a redes y colectivos artísticos en procesos organizativos. Ha realizado diversos estudios analíticos y manuales de cooperación en el ámbito de la cultura y de la R+D+i para las artes visuales.

Steve Dietz, es director artístico de 01SJ Biennial, un festival global de arte emergente en San José, California. La próxima exposición Feedforward: Angel of History, co-comisariada con Christiane Paul, será presentada en Laboral,

Asturias, España, en octubre de 2009.

Jose Luis de Vicente, es investigador cultural especializado en cultura, tecnología e innovación, subdirector del festival ArtFutura (2001-2007), comisario asociado de arte digital del festival Sónar (2004-2007) y director artístico de OFFF (2005-2007).

Raquel Rennó. es doctora en Comunicación y Semiótica por la Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (2007).

Jaron Rowan, es co-fundador de YProductions, una productora que desde el año 2003 se dedica a desarrollar proyectos de producción, gestión e investigación cultural.www.ypsite.net

Pau Waelder es crítico de arte, comisario e investigador en arte y cultura digital. Ha comisariado exposiciones como Metapaisajes (Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca/ Deichtorcenter Hamburg) y FLOW (CCA Andratx).

DURACIÓN: 30 horas

TASAS: 219 € / 234 €

CERTIFICADO: de extensión universitaria

CRÉDITOS: 1 crédito ECTS (1 crédito ECTS más con la participación en el Simposio Feedforward). PERIODO DE

MATRÍCULA: del 27 de mayo al 16 de junio del 2009 (1^er periodo)

Del 17 de junio al 26 de junio / 2 de julio 2009 (2º periodo)

Información: http://www.uoc.edu/uvv/3/2_presentacion.html o llamando al (+34) 902 141 141

www.laboralcentrodearte.org

Read more...

TALLERES INTERNACIONALES DE ARTE CONTEMPORANEO

Después de varios años organizando con éxito los Talleres Internacionales de Arte Contemporáneo, nos damos cuenta de que hemos tejido en ellos una red de amistad, cooperación e interés. Quizás ha llegado el momento de aglutinar y enriquecer esta red de sinergias que nos ayudan a avanzar en el no siempre fácil mundo de la creación.

Estrenamos para ello nuevo dominio más corto (www.talleresdearte.es) y un nuevo estándar de web 2.0 que permite un fácil volcado de información e hilos de comentarios que favorecen el diálogo. Pretendemos con este planteamiento nuevo, que los talleres tengan en cierto modo una continuidad que nos permita seguir aprendiendo y en contacto a lo largo del tiempo.

Pretendemos en definitiva que este Café Bar sea un punto de encuentro activo y que este sirva para hacer más visible tu trabajo.

¡Regístrate!
Los participantes y docentes de nuestros talleres de arte, en todas sus ediciones, obtienen el rol de "Autor" lo que proporciona ciertos privilegios. El autor puede subir su propia información, tener por ejemplo informado a todos los visitantes de su última exposición, de sus últimos movimientos o quizás subir una información o artículo que consideres interesante para los lectores.

www.talleresdearte.es

Read more...

MARIA ANDUEZA ARTE SONORO

María Andueza, beca KREA 2008, presente en un congreso internacional sobre arte sonoro en el Reino Unido.

El encuentro 'Sound, sight, Space and Play', organizado por la Universidad de Montfort, tendrá lugar del 6 al 8 de mayo en Leicester

Andueza explicará su investigación sobre arte sonoro, una vertiente de la creación actual que gana presencia en la producción cultural

Más información: www.kreared.com

Read more...

REENCONTRES INTERNACIONALES EN MADRID

Via arsgames.net

• Los próximos 'Rencontres Internacionales' tendrán lugar en Madrid desde el 16 al 25 de Abril 2009 en el Museo nacional Reina Sofia, el Tabacalera, el Filmoteca Española, el Centro de Arte Dos de Mayo... más >>>

• ///// INAUGURACIÓN - EXPOSICIÓN ///// Jueves 16 de apbril a las 19 h, en el Tabacalera ///// INAUGURACIÓN - PROYECCIONES ///// Viernes 17 de april a las 20 h, en el Museo nacional Reina Sofia... más >>>

• Acreditaciones Madrid 2008. Solicitud de acreditaciones, hasta el 10 de abril. más >>>
• Convocatoria permanente... más >>>

Read more...

ENCUENTRO CRISOL DE CUERDA TRADICIONAL

Alasdair Fraser
Del 3 al 9 de Agosto de 2009
Todas las edades todos los niveles

CRISOL DE CUERDA es un encuentro en torno a la música tradicional en el que convergen creatividad, práctica, conocimiento y libertad. Es un espacio para amantes de la música que comparten su interés por la tradición y la innovación.

En el maravilloso entorno del Pantano de Arija, al norte de la Península, entre la provincia de Burgos, Cantabria y el País Vasco, violinistas y otros músicos, sin límite de edad o experiencia musical, nos reuniremos para compartir, aprender y dar rienda suelta a nuestra creatividad y habilidades musicales en torno al violín, el violonchelo y la guitarra, entre otros. Guiados por maestros de dichos instrumentos, nos acercaremos a la música desde un punto de vista divertido y práctico.

El entorno nos permitirá disfrutar de la naturaleza en esta época del año y realizar diversas actividades de agua; unir música y naturaleza es un valor añadido que refuerza a ambos.

¿Qué tiene de excepcional CRISOL DE CUERDA? Además del entorno, la posibilidad de aprender, tocar y divertirse con grándes músicos y destacados maestros y participar de esta ocasión única compartiendo conocimientos y habilidades en este proyecto educativo único en la Península.

El taller se desarrollará entre el 3 y el 9 de Agosto y los maestros serán ALASDAIR FRASER (fiddle), DIEGO GALAZ (fiddle), NATALIE HAAS (chelo), JUAN ARRIOLA (fiddle) , CARLOS BECEIRO (guitarra y bouzouki) y DIMITRI PSONIS (bouzouki griego, lira etc.).

Read more...

TALLERES DE CREACIÓN LITERARIA EN LA PISCIFACTORIA

Desde redfósforo newsletter nos envían estos talleres:



LA PISCIFACTORÍA

Nueva oferta de talleres.

TALLER DE TÉCNICAS NARRATIVAS
Prof.: Chema Gómez de Lora

TALLER DE GUIÓN CINEMATOGRÁFICO
Prof.: Elisa Puerto

TALLER DE NARRATIVA BREVE
Prof.: Javier Siedlecki

LABORATORIO DE CREACIÓN POÉTICA
Prof.: Gonzalo Escarpa

TALLER DE OBSERVACIÓN Y ANÁLISIS
DE LA SOCIEDAD ACTUAL
Prof.: Jaime Royo-Villanova

TALLER DE NARRACIÓN ORAL
Prof.: Victoria Siedlecki

TALLER DE CREACIÓN AUDIOVISUAL
Prof.: César Bakken

TALLER DE INTERPRETACIÓN APLICADA
AL HECHO POÉTICO
Prof.: Florencia Saraví

TALLER DE DANZA CHAKRAS
Prof.: Tatiana Calvo

EL ACTOR FRENTE A LA CÁMARA
Prof.: Iván Valdelvira

PRODUCCIÓN DE BAJO COSTE
Prof.: César Bakken

DEL POEMA AL POEMARIO
Prof.: Ben Clark

TALLER DE TERAPOESÍA
Prof.: Martín Bakero

Read more...

CONVOCATORIA TALLER PLAYLAB

desde Argames.net

PLAYLAB. Jugando a Experimentar

El Taller PlayLab propone acercar a los participantes el mundo de la creación artística a través de los videojuegos. De esta forma se plantea una convocatoria de proyectos en los que el videojuego sea protagonista de diversas formas (Machinima, Videoinstalación, Geogames, Audiogames...).

PlayLab es un espacio para la creación, la difusión, el aprendizaje y la discusión. PlayLab propone una serie de seminarios de orientación durante el proceso de producción de los proyectos.

PlayLab es una iniciativa de MediaLab-Prado y ArsGames con el patrocinio de MediaLab-Prado y SONY PlayStation. -Objetivos. El objetivo es convocar un número de proyectos para su desarrollo (de forma colaborativa) en un taller que se celebrará durante los viernes OPENLAB en el Medialab - Prado durante los 6 meses siguientes a la inauguración del mismo.

El taller propone explorar colectiva e interdisciplinarmente el uso de herramientas de hardware y de software así como las metodologías de proyecto relativas al mundo de los videojuegos y sus aplicaciones en otros contextos (culturales, musicales, artísticos...) Se proponen algunas líneas conceptuales como iniciadoras de los proyectos a desarrollar: -Machinima -GameArt -GeoGames (La Ciudad como Game Arena) -AudioGames -Computación Distribuida -VideoInstalación -Consola como Instrumento Musical /Audiovisual -Casual Games -Indie Games -

La convocatoria está dirigida a artistas, ingenieros, músicos, programadores, diseñadores, arquitectos, hackers, estudiantes o cualquier persona interesada en proponer un proyecto relacionado. La convocatoria se abre a proyectos y colaboradores en el ámbito local (Madrid). Las propuestas podrán presentarse de forma individual o colectiva. Cada participante o equipo podrá presentar tantos proyectos como desee. -Metodología (frecuencia de reuniones en el espacio físico, uso de herramientas online)

El taller pretende ser una plataforma de investigación, producción y aprendizaje colectivo desde la que se apoye al máximo el desarrollo de los proyectos seleccionados. Las propuestas se desarrollarán en grupos multidisciplinares de trabajo compuestos por el autor/autores y los colaboradores interesados, con el asesoramiento conceptual y técnico de los profesores.

Los proyectos seleccionados deberán estar necesariamente abiertos a la participación de otros colaboradores interesados que puedan contribuir a la realización de las piezas durante el taller. Por ello, existen dos modalidades de participación en el taller:

1 - como promotor de un proyecto

2- como colaborador en uno de los proyectos que hayan sido seleccionados.
-Otros proyectos relacionados.

http://interactive.usc.edu/research/games/
http://www.gamasutra.com/php-bin/news_index.php?story=11217
http://game.itu.dk/index.php/about
http://www.ntticc.or.jp/index_e.html
http://www.digarec.org/?q=node/28

Read more...

CHARLA SOBRE LICENCIAS LIBRES EN MADRID

¿Que son las licencias libres? ¿Para que me sirven las licencias?
¿Necesito poner una licencia a mi trabajo? ¿Que tipo de licencia utilizo?
¿Como pongo una licencia a mi trabajo?...

Se explicarán los distintos tipos de licencias, las características que las definen y como aplicarlas. También se hará una introducción a las opciones de software libre para la producción gráfica y visual.
Contaremos con la presencia de Miguel Vidal y Gregorio Robles componentes del grupo de investigación de software libre GSyC/Libresoft de la Universidad Rey Juan Carlos, y con Miguel Angel Lastra de la plataforma audiovisual addSensor.

La charla tendrá lugar en la Escuela de arte numero diez en la sala Manuel Ludeña el viernes 27 de Marzo a las 19:00h.

Escuela de arte numero diez. Av. Ciudad de Barcelona 25.
Metro: Linea 1, Menéndez Pelayo.
...........................................................................................................


Miguel Vidal, es administrador de sistemas y trabajo actualmente como investigador en Libresoft, grupo de ingeniería de software libre de la Universidad Rey Juan Carlos. Libresoft forma parte del Departamento de Sistemas Telemáticos y Computación (GSyC) de la Universidad, en el campus de Móstoles.
Trabaja en proyectos como OSO-R (Open Source Observatory Repository) y Morfeo, así como en el servicio de Sistemas de apoyo a proyectos de investigación.
Además ejerce docencia en algunas de las asignaturas del Máster de Software Libre de la URJC (ediciones de Vigo y Madrid).

+info: http://gsyc.es/~mvidal/

Gregorio Robles, es profesor titular interino en la Universidad Rey Juan Carlos (Móstoles, Madrid, España), donde obtuvo el título de doctor en febrero de 2006.
Además de sus tareas docentes, su trabajo de investigación se centra en el estudio del desarrollo de software libre desde un punto de vista ingenieril, con especial orientación a cuestiones cuantitativas.

Ha desarrollado o colaborado en el diseño de programas para automatizar el análisis de software libre y de las herramientas utilizadas para producirlo. También ha participado en varios proyectos de investigación financiados por el programa IST de la Comisión Europea como el estudio general sobre software libre FLOSS, en la acción coordinada CALIBRE, en el estudio sobre el desarrollo mundial de software libre FLOSSWorld, FLOSSMETRICS.

+info: http://libresoft.es/grex/

Miguel Angel Lastra, es administrador de sistemas, forma junto con Ángel Galán el estudio de diseño "deee-sign", en el que desarrolla su actividad como infografista 3d, diseñador y fotógrafo y es miembro de la plataforma addSensor donde ha editado varias referencias en formato audiovisual.

Ha participado en el 2º Encuentro Inclusiva-net: Redes digitales y espacio físico que tuvo lugar en Medialab Prado Madrid en 2008 con el proyecto Cameramap, que fue presentado ese mismo año en el Interactive Institute, Norrkoping, Suecia. Junto con Flavio Escribano ha codirigido "Atari Cold War Show" una visión de la guerra fría a través de los videojuegos dentro del festival Arsgames 2008 Madrid y Amaze-Arsgames dentro del contexto de la Transmediale 2009 Berlín.

Ha dado conferencias sobre licencias dentro del festival de video arte Optica Madrid, klab Ayto.Pamplona y IED. Instituto Europeo di Design Madrid.

+info:
http://www.addsensor.com
http://www.deee-sign.com

Read more...

TALLERES DE ARTE EN LUXEMBURG Y SHANGAY EN VERANO

Dear Friends,

Casino Luxembourg – Forum d'art contemporain (Luxembourg), the
University of Luxembourg (Luxembourg) and ASEF – Asia-Europe
Foundation (Singapore) organise the 7th Art Camp – Art Workshop for
Visual Arts 2009/2010 based on the theme Moved, Mutated and Disturbed
Identities.

It will take place at Casino Luxembourg from 5–19 July
2009 and in Shanghai from 9–14 April 2010 and from 8–17 July 2010.

The workshop leaders are Sylvie Blocher (artist, lives and works in
Saint-Denis, France) and Paul di Felice (curator, publisher, teacher
researcher at the Université du Luxembourg).

The 7th Art Camp – Art Workshop for Visual Arts 2009/2010 addresses
eighteen young Asian and European artists (MA at least). During their
stays in Luxembourg and Shanghai they will have to produce works in
relation with the theme of Moved, Mutated and Disturbed Identities.

If you are an artist and if you meet the requirements, please send us
your application via e-mail. Please also forward this e-mail to other
artists you know and who might be interested in participating in the
2009/2010 edition.

The participants have to apply by 15 April 2009.. Accommodation, daily
fees and travel costs will be covered by the organisers.

If you have any questions, please do not hesitate to contact me.

Kind regards,

fabienne bernardini
workshop coordinator


Casino Luxembourg - Forum d'art contemporain
41, rue Notre-Dame / B.P. 345
L - 2013 Luxembourg
T (+352) 22 50 45 / F (+352) 22 95 95
new e-mail adress: fabienne.bernardini@casino-luxembourg.lu
www.casino-luxembourg.lu
www.artworkshop.lu

Read more...

CONVOCATORIA RUTAS DE MONTAÑA CON ARTISTAS

RUTAS DE MONTAÑA CON LOS ARTISTAS SIMON POPE E IBON ARANBERRI

6 y 7 de marzo 2009, en Picos de Europa

Dentro de las actividades de la exposición There is No Road (The road is made by walking)

LABoral Centro de Arte y Creación Industrial

Simon Pope
Explora en su trabajo los encuentros entre paisaje y memoria por medio la evocación de los recuerdos individuales a través del diálogo. De este planteamiento parte la obra Negotiating Picu Cuturruñau, producida para la exposición There is No Road (The road is made by walking). En el proceso de creación Simon Pope caminó con un pastor en la ruta de montaña que va desde Vega de Cien a Ceneya, en los Picos de Europa. En el taller se invita a 10 participantes a compartir la misma experiencia, realizando con el artista la ruta en la que se tomarán decisiones conjuntamente como forma de exploración de la memoria a través de un diálogo consensuado.

Ibon Aranberri
El taller propone una experiencia basada en la observación y la acción, experimentando con formas de construcción de la imagen a partir del análisis de referencias históricas de corte amateur en la tradición del cine de montaña. En el marco de esta exposición muestra Exercises on the North Side, una instalación que se presentó por vez primera en Documenta 2007. En ella evoca las narrativas clásicas y heroicas de la película de montaña convencional apuntando a la naturaleza colectiva de todo aquello que rodea a la escalada y a su representación fílmica.

FECHAS: viernes 6 y sábado 7 de marzo

HORARIO: salida el día 6 a las 8 h., vuelta el día 7 a las 18 h.

LUGAR: Parque Nacional Picos de Europa

NÚMERO DE PLAZAS: 20 plazas

DIRIGIDO A: creadores, investigadores y toda persona interesada en el paisaje, la experiencia de caminar y la creación audiovisual.

CUOTA DE INSCRIPCIÓN: 80 € (participando en ambas rutas)

PARTICIPACIÓN: La inscripción en esta actividad incluye el viaje en autobús el viernes por la mañana desde Gijón, y la vuelta el sábado por la tarde, la realización de la ruta con un guía de montaña, la estancia la noche del viernes y las comidas de ambos días. Los participantes deberán de venir equipados con ropa y calzado adecuado para la ruta de montaña.

INSCRIPCIÓN: se realizará una inscripción previa enviando al email educacion@laboralcentrodearte.org los datos personales, una descripción de intereses y un cv o biografía. Se indicará la ruta en la que está interesado en participar. Se hará una selección de todas las inscripciones recibidos hasta completar las plazas.

PLAZO: hasta el 27 de Febrero de 2009

www.laboralcentrodearte.org

Read more...

CONVOCATORIA COLABORATORIO EN SALAMANCA

Desde el medialab nos llega esta interesante propuesta. Qué pasa gente que no tenéis ganas de na o qué??

La Universidad de Salamanca USAL, en colaboración con Medialab-Prado de Madrid, abre la convocatoria del taller Colaboratorio (LPCI): laboratorio de proyectos colaborativos interdisciplinares. Presentación de proyectos hasta el 1 de febrero.

Lugar de celebración: Universidad de Salamanca

Convocatoria para presentar proyectos

La USAL, en colaboración con Medialab-Prado de Madrid, abre la convocatoria del taller "Colaboratorio (LPCI): laboratorio de proyectos colaborativos interdisciplinares", una iniciativa que pretende establecer un espacio estable de intercambio, reflexión y de creación colectiva en el que la ciencia, la tecnología, el arte, el pensamiento y la sociedad confluirán en un aprendizaje colectivo, en un espacio de cooperación reciproca donde el elemento central es la posibilidad de compartir competencias provenientes de distintas áreas de conocimiento mediante la formación de distintos grupos de trabajo que se crearán alrededor de proyectos abiertos a la colaboración que serán seleccionados a través de una primera convocatoria abierta.

El taller contará con la participación de Daniel Gª Andújar y Juan Freire que serán los profesores / dinamizadores del seminario, así como la colaboración y coordinación del seminario por parte de Marcos García, responsable de programación de Medialab-Prado, Roberto Therón, profesor de Informática de la facultad de Ciencias, y Gabriel Perezzán, Profesor de la Facultad de Bellas Artes de la USAL.

¿A quién va dirigido?

Alumnos y profesores de cualquier facultad de la USAL y cualquier persona interesada en proponer un proyecto o participar como colaborador en uno de los grupos e trabajo.

Objetivos

• Crear una plataforma en la Universidad de Salamanca para el desarrollo colaborativo de proyectos a través de grupos de trabajo en los que participen personas provenientes de distintas áreas de conocimiento.
• Explorar nuevas formas de aprendizaje y producción colectiva de conocimiento.
• Crear grupos de trabajo que integren distintas especialidades y diferentes grados de especialización. Especialmente dirigido a profesores y alumnos pero abierto en todo momento a las participación activa de profesionales, aficionados, amateurs, principiantes...
• Fomentar conexiones fructíferas de comunidades de conocimiento que habitualmente se encuentran aisladas.
• Reflexionar sobre modelos educativos más abiertos y permeables a la gestión participativa. Pensar en la escala adecuada para los proyectos de aprendizaje colectivo.

Formato de trabajo

Los grupos se crearán alrededor de los proyectos que serán seleccionados a través de una primera convocatoria abierta. Una vez seleccionados los proyectos (un máximo de 6) se publicará una segunda convocatoria de colaboradores en la que se describirán las necesidades técnicas y humanas de los proyectos con el objetivo de formar los grupos de trabajo.

Posibles núcleos temáticos

• Nuevos interfaces. Aplicaciones educativas, Interfaces abiertos, nuevas respuestas al escritorio digital, y en general propuestas de diseño que cuestionen que aporten nuevas soluciones y nos ayuden a repensar nuestro contexto digital dentro de la filosofía del hardware abierto y el software libre.
• Creación colectiva. Proyectos que tengan como objetivo la creación de plataformas de creación colaborativa entre distintas disciplinas. La idea de comunidad creativa.
• El espacio público ampliado de la Red. Internet como laboratorio de producción colectiva y apoyo para la creación de laboratorios en el espacio físico. Sobre la producción colectiva del archivo y el acceso al archivo.
• Visualizar el Archivo. Proyectos de recolección, análisis y visualización de la información. Herramientas que nos ayuden a desenvolvernos entre cantidades ingentes de información.
• Nueva pedagogía, proyectos y herramientas que nos ayuden a transformar lo que son meramente documentos, información y recursos en conocimiento efectivo para desarrollar diferentes actividades de nuestra cotidianidad.

Cronograma

• 12 de diciembre a las 11:00h: 1ª sesión de trabajo y presentación del taller en la Facultad de Bellas artes de Salamanca. Con la presencia de Marcos García, responsable de programación de Medialab-Prado.
• 1 de febrero (inclusive): cierre de la convocatoria de proyectos
• 10 de febrero: notificación de los proyectos seleccionados (máximo de 6)
• Del 10 de febrero al 12 de marzo (inclusive): inscripción de colaboradores
• 16, 17 y 18 de marzo: celebración del 1er seminario / taller en la Facultad de Bellas Artes de la USAL con la participación de los profesores/dinamizadores Daniel Gª Andújar y Juan Freire.
• 28, 29 y 30 de mayo: 2º seminario / taller en la Facultad de Bellas Artes de la USAL. (Entre ambos períodos los grupos de trabajo continuarán el proceso de trabajo en el foro Studium de la USAL).
• Junio: presentación de los proyectos finales en la Facultad de BBAA dentro de la programación del 5º Festival Internacional de las Artes de Castilla y León 2009.

Read more...

TALLER DE OPENFRAMEWORKS EN LA LABORAL

Programación creativa con openFrameworks

Os recomendamos este taller que se imparte en la Laboral. Están empezando a hacer talleres bastante interesantes. Ya sabéis que colma siempre está al tanto de este tipo de iniciativas que permiten a los artistas conocer mejor las herramientas que en la facultad nadie te enseña. Y además Gijón siempre es un placer verla.

FECHAS: entre el 2 y el 6 de febrero
HORARIO: de 16 a 20 horas
LUGAR: unidad didáctica -1.0
NÚMERO DE PLAZAS: 20
CUOTA DE INSCRIPCIÓN: 55 €

CONCEPTO: Este taller propone una introducción a openFrameworks, una herramienta de código libre para la programación creativa. Desarrollada pensando en artistas y diseñadores, openFrameworks es un punto de partida perfecto para aquellos que quieren iniciarse en la programación en C++ y al mismo tiempo una potente herramienta para desarrollar proyectos más avanzados. Durante el taller se presentará la librería openFrameworks y diferentes técnicas para crear piezas que vayan más allá de la pantalla, interviniendo el mundo real, que utilizan entre otros, medios de visión artificial, animación algorítmica o interfaces físicos. Los participantes desarrollarán varios experimentos y prototipos creativos que utilizan estas técnicas.

DIRIGIDO A: creadores interesados en nuevas herramientas de creación digital

IMPARTIDO POR: Chris Sugrue y Arturo Castro

INSCRIPCIÓN: www.laboralcentrodearte.org / 985 185 577

Chris Sugrue es artista y programadora de medios interactivos. Sus instalaciones interactivas y performances audiovisuales dan vida a mundos únicos que exploran la frontera entre lo virtual y lo real. Chris ha realizado un Master de Arte en Diseño y Tecnología en Nueva York, ha trabajado como programadora e investigadora en el Ars Electronica Futurelab, y ha sido residente de producción en Eyebeam Art and Technology Center en Nueva York, en Hangar (Barcelona) y en Casa de Velázquez (Madrid).

Arturo Castro, licenciado en ingeniería informática. Desde 2004 viene desarrollando instalaciones interactivas, entornos virtuales y otros desarrollos creativos. Actualmente, forma parte del grupo de programadores de openFrameworks, mantiene la versión linux de esta herramienta y lleva el grupo de trabajo de openFrameworks en Hangar (Barcelona).


Los Prados, 121
33394 Gijón
Asturias – Spain
T: +34 985 185 577
www.laboralcentrodearte.org

Read more...